diseñadora – Elizabeth Albornoz

Una semana con los Tihos

Conociendo mi México, Diseñadora mexicana, Emprendimiento consciente, Viajes

diciembre 31, 2018diciembre 31, 2018 by Elizabeth Albornoz

¡Hola de nuevo! Estoy muy feliz por la respuesta que tuvo la nota anterior, agradezco tanto, la buena vibra. Para esta nota, te contaré más acerca de un proyecto en el que estamos trabajando“Tihorappers Crew”. Digo “estamos trabajando” ya que ahora formo parte de la agrupación, sí, en breve te cuento más. Este proyecto lo estamos realizando en Tihosuco, Quintana Roo. Por la distancia, no habíamos (Alan Poot y yo) tenido la oportunidad de viajar por más de 3 días, sin embargo, en esta ocasión, debíamos trabajar material visual, así que decidimos aprovechar la semana del “170 ANIVERSARIO DE LA GUERRA SOCIAL MAYA” (del 26 de julio al 30 de julio).

Lunes 24 de julio

Nuestro viaje inició desde el 24 de julio en Tixcacalcupul, Yucatán, el pueblo de Alan Poor. Ahí forme parte de una tradición llamada “La nona”. Sólo pude averiguar, que es una tradición que se realiza en la madrugada, incluye jarana, banda, fuegos artificiales, tamal y un rico chocolate.

En la península de Yucatán se le conoce como banda o conjunto y es un grupo de personas con diversos intrumentos, desde saxofón, trompeta y/o tambores.

Nos toco llevar los tamales y chocolate, al punto de reunión. En el camino se usan fuegos artificiales, hasta llegar a la casa donde estará “La nona”

Lo más rico de todo es que al llegar a la casa, te sirven tu tamal colado y tu vaso de chocolate.

Martes 25 de julio

Al día siguiente, nos dirigimos a Tepich, Quintana Roo en donde grabamos las clases en maya. Si sigues mis notas, ya sabes un poco sobre los Tihorappers (lee la nota aquí), si no, te cuento.

Actualmente, la agrupación está formada por 11 personas: 6 son raperos (Henry, Chama, Diego, Cristian, Iván y Tazo) y 1 forma parte de los rituales mayas (Mishelle), 2 son maestras (Regina y Candy) y 2 son los encargados de lo visual / redes sociales (Alan Poot y yo). Adicionalmente, la agrupación ahora tiene como objetivo principal, fomentar y preservar la cultura maya. En conjunto estamos haciendo material el cual no sólo habla de sus vivencias, sino también de la lengua, mitos y tradiciones.Continuando, Regina y Candy son las que preparan el temario, el material y el guión de cada clase. En esta ocasión grabamos 4 clases, Alan Poot era el que coordino con ellas y Cristian, le ayudó en las tomas. Para este día, me encargue solamente de documentar, escuchar y tratar de aprender un poco la lengua maya.

Miércoles 26 de julio

Había un programa de eventos por el “170 aniversario de la Guerra Social Maya”. Este día nos toco ver una obra llamada La conjura de Xinum , que fue la representación teatral sobre los Líderes Mayas. Además, vendimos playeras de los Tihorappers (si quieres verlas, da clic aquí).

A pesar de no tener luz, se vendió muy bien este día.

Lo curioso en este día fue, que el pueblo se quedó sin luz eléctrica. Pasaron las horas, cayó la noche y seguíamos sin luz, al principio fue algo raro, pero cuando salimos a cenar, miramos al cielo y tuvimos la oportunidad de ver la vía láctea en todo su esplendor, fue perfecto.

27 de julio

Este día fue del rodaje de la próxima canción que se lanzará, desde muy temprano iniciamos. La verdad es que fue una aventura total, nos metimos en un sendero, caminamos, caminamos y caminamos, llegamos a un punto donde no había más que selva, escuchábamos los pájaros, sentíamos el viento y nos comían los mosquitos. Para este día, si ayude a Alan Poot con las tomas, fui segunda cámara.

Nicté, Zavala y el primo de Diego, fueron los actores del vídeo.

Ya estábamos caminando de regreso y planificando lo que vendría.

Continuando con la luz eléctrica, está, aún no había llegado, adicionalmente, se fue la señal, sinceramente me desesperé (porque mi trabajo son redes sociales), pero, después de un rato, decidí disfrutar el momento, dibujar, respirar, olvidándome un poco del estrés.

28 de julio

Era el día 2 de rodaje, fuimos a un terreno y además a otro sendero que llevaba a una Colonia llamada San Juan. Al decirte colonia, pensarás probablemente en casas o un lugar donde habitan actualmente las personas, pero no, los chicos me contaban que existían diversas colonias en el pueblo, las cuales, con el paso del tiempo, fueron abandonadas. Hoy sólo les queda el nombre, así como su asentamientos. Llegar hasta esta colonia, requirió del machete para quitar lo lóbrigo del lugar, pero ahí vimos muchos insectos, moho y la naturaleza en su esplendor.

Este es el asentamiento que señala las colonias en Tihosuco.

Por la noche ¡LOS TIHORAPPERS CANTARON! Mishelle se enfermó, y yo la suplí en el ritual maya. Fue una experiencia aterradoramente feliz, porque la verdad me daba mucho nervio hacerlo mal, pero, todo salió bien y quede enamorada de su presentación.

29 de julio

Llegó el momento de descansar y disfrutar un poco, este día Panchito y Óscar nos llevaron a Lal kaj. Una iglesia que está aproximadamente a 18 km de Tihosuco, sólo puedes llegar ahí con una camioneta que aguante el camino no pavimentado, en bicicleta o caminando. Nosotros decidimos ir en bicicleta. Este lugar durante el año, es vagamente visitado, sólo hasta septiembre que hacen su gremio, la gente va al lugar e incluso se quedan a acampar.

Así de maravillosa era la vista y la compañía, sin duda alguna ¡UNA INCREÍBLE EXPERIENCIA!

Domingo 30 de julio

Aún no sabíamos si nos quedaríamos o si regresaríamos a Cancún pero nos levantamos temprano para ver la carrera ciclista varonil y femenil de Tepich – Tihosuco, y la carrera de atletismo 100 m varonil y femenil. Por la tarde los chicos tenían dos presentaciones, una en Valladolid y otra en Tepich. En esta ocasión Mishelle ya se encontraba mejor de salud, así que ya no forme parte del ritual maya.

Al final si viajamos hasta el lunes, así que pudimos vivir toda la experiencia completa. Algo que siempre me pasa, es que cuando voy a Tihosuco, aprendo algo nuevo.

Nunca me imagine cuando contacte a estos chicos (en octubre del 2016), terminaría formando parte de esta gran agrupación, nos compartieran sus conocimientos pero sobre todo nos recibieran con una gran sonrisa y corazón. Sinceramente no ha sido nada fácil, el coordinarnos, organizarnos, comprometernos porque somos jóvenes y cada uno tiene sus propias responsabilidades, pero al final creo que todos nos conectamos porque tenemos el mismo objetivo: fomentar y preservar la cultura maya.

Me queda este pensamiento: No se trata de destacar, no se trata de ser mejor que nadie, no se trata de avanzar por avanzar, se trata de colaborar con personas que tienen conocimientos en áreas que tu no y en conjunto, apoyarse para crecer mutuamente y alcanzar un objetivo.

Lo más importante ¿Qué te pareció esta aventura? ¿Ya habías escuchado sobre los Tihorappers? ¿Te gustaría visitar Tihosuco? ¿Sabías sobre el 170 aniversario de la Guerra Social Maya?

Escríbeme aquí todo tus comentarios, dudas y lo que desees expresarme. Agradezco siempre tu apoyo, si te gusto la nota, comparte para que lleguemos a más personas… ¡MUCHAS GRACIAS! ¡Hasta la próxima!

Nota re diseñada. Fecha de publicación original: DOMINGO, 20 DE AGOSTO DE 2017

Retando mis habilidades

Diseñadora mexicana, Emprendimiento consciente

diciembre 31, 2018diciembre 31, 2018 by Elizabeth Albornoz

¡Hola de nuevo! Si estuviste pendiente de mis redes, compartí sobre el evento del 5to aniversario de Cinco Boutique, que se llevó a cabo este 15 de julio en Marina Barracuda .

El lugar estaba súper lindo y era un muellecito con harta inspiración visual. Como sabes (si no, te dejo la nota de mi primer mural), apenas estoy iniciando con esto de pintar sobre otras superficies que no sean mi cuaderno y es parte del nuevo camino que estoy tomando con mi marca, así que cuando me preguntaron si quería hacer este #ArtShow, tuve mucho miedo, pero al final, me aventé y dije que sí.

En esta ocasión para mi boceto, decidí continuar con mi mensaje de preservar y hacer consciencia sobre las especies en nuestro país, con: la guacamaya roja.

Anteriormente, esta especie era vista desde el norte de México hasta Brasil, sin embargo, actualmente sólo han sido registradas dos poblaciones viables, una en los límites de los estados de Oaxaca y Veracruz y otra en el sur de Chiapas.

Tristemente, es una especie que se encuentra en serio peligro de extinción por la destrucción de su hábitat, captura de jóvenes y adultos para el comercio, así como por usarlos como mascotas o adornos. Con esta ilustración, deseo crear un poco de conciencia para evitar esas ridículas fotos en diversos lugares turísticos, porque sólo generan el decremento de esta hermosa especie.

Adicionalmente, quería reflejar un mensaje sobre moda (que era el principal tema del evento), pero de una manera auténtica y no encontré mejor frase que la de Coco Chanel: “Elegance is when the inside is as beautiful as the outside”.

Me sentía más que lista, pero de repente reflexione y carburé que pintaría un triplay de madera, de como 1.20 m x 60 cm ¡EN VIVO! Llego el día del evento, los nervios los tenía al tope, lo único que me tenía tranquila es que contaría con el apoyo de mis amigos. Inicié los trazos, comencé las pinceladas, iba súper rápido, me sentía tan cargada de energía, pero de repente, empecé a bajonear, en verdad, sentí que no lo terminaría; me encanto que todos los de Casa Nawala, me echaban porras para terminar. Acabé casi a las 11 de la noche, pero ¡LO LOGRÉ! Logré superar uno de mis mayores miedos y me reté a mí misma.Te comparto parte del proceso y el resultado de este #ArtShow:

Algunos me preguntaron (entre ellos mi hermosa madre), como es que lo pinté, si lo calque o como. Bueno, arme un boceto y después en base al boceto, trace la ilustración en lápiz, sobre la madera. Gracias a Chuck por esta chida foto.

Aún soy nueva en esto de pintar en otras superficies que no sean mi cuaderno, por ello, yo inicio trazando con lápiz y si me equivoco al hacer las líneas, intento borrar con mi goma.

nicie super rápido que no hubo chance de tomar foto del primer trazo, si no de, cuando ya estaba algo avanzado.

La ilustración tenía varios detalles, desde el grosor de las líneas, hasta el lettering, en verdad creí que no lo lograría. Aquí ya estaba dando los últimos toques.

Creo que mi sonrisa lo dice todo, cuando por fin termine, me sentí tan llena de felicidad por haberlo logrado.

Les hable del #teamNawala, eramos Osuna, Cadavericka, Karla Garduño, Myke y Chuck. Chuck igual pinto en vivo.

El hermoso lettering de Chuck, síganlo en sus redes @chuckchai.

¡LOS NAWALOS! De izquiera a derecha: Chuck, Osuna, Ericka, Ytzell, Karla, Myke y yo.

Al final quede satisfecha con todo, siempre me gusta agradecer por tu apoyo, pero, también quiero agradecer a Casa Diseño Nawala por la oportunidad, al team #Nawalos (Osuna, Chuck, Cadavericka y Myke).

Lo más importante para mí es saber qué piensas ¿Te latió como quedo mi pinta? ¿Fuiste al evento? ¿Quieres saber qué pasará con el cuadro? Escríbeme aquí todos tus comentarios y dudas, próximamente te diré donde podrías obtener el cuadro.

¡MUCHAS GRACIAS! ¡Hasta la próxima!

Nota re diseñada. Fecha de publicación original: MIÉRCOLES, 19 DE JULIO DE 2017

Definiendo mi camino Parte 1

Diseñadora mexicana, Emprendimiento consciente

diciembre 31, 2018diciembre 31, 2018 by Elizabeth Albornoz

¡Hola de nuevo! Hoy estuve haciendo por primera vez en Instagram, unos vídeos en mi historia, para irte contando lo que me está sucediendo, ya que deseo hacer la cuenta más interactiva y tener este acercamiento contigo, si aún no me sigues, da clic aquí.

Esta nota, es la primera parte de como he logrado definir mi camino, mi estilo y mi mensaje como diseñadora/ ilustradora /blogger, iniciando con lo que fue la creación de mi primer mural.

En estos últimos dos meses, he estado trabajando en la identidad de mi marca acorde a mis valores y quien soy (próximamente te compartiré a detalle este proceso).

El mural quedo como anillo al dedo, porque sería el primer paso hacia mi nueva imagen. El mural fue hecho en base a estás palabras: pasión, achurado y natural.Porque quería transmitir lo que soy, una persona que ama lo que hace, mi técnica favorita, el achurado y mi inspiración, la naturaleza, pero específicamente la flora, fauna y paisajes que tiene México.

Una de mis principales metas, es promover lo nuestro (lo hecho en México), pero además promover el cuidado y aprecio por lo nuestro.

Cuando realizas un proyecto, este debe tener una razón de ser y esta, es la mía. Teniendo muy claro esto, decidí que al estar el mural a una altura de como 2 metros, sería bueno reflejar lo natural con una hermosa ave mexicana: el colibrí.

Desde que realicé algunos productos de ElyyRg (mi marca también difunde este mensaje), ya conocía algunas de las 57 diferentes especies de colibríes dentro de nuestro país, estuve tentada de promover el hermoso Colibrí Esmeralda de Cozumel, pero elegí una especie que se encuentra gravemente en peligro de extinción: Coqueta cresta corta o Coqueta de Atoyac.

La idea principal de este mural era dar a conocer esta especie, junto con el mensaje de hacer lo que amas, el mural tuvo una pequeña tarjeta con la descripción de esto, no era totalmente visible, así que, aquí te explico todo.

Es importante saber (si aún no lo sabes), que en México 7 de las 13 especies endémicas de colibríes peligran (este dato es del año 2015), son diversas causas y factores, te dejo aquí una nota sobre esta investigación.

La Coqueta de Atoyac, forma parte de esta lista, porque habita en la Sierra de Atoyac de Álvarez, en el estado de Guerrero, un espacio bastante pequeño que ha hecho que su población vaya decreciendo por la tala de cultivos de maíz, café y fruta. Esta ave, merecía ser la protagonista de mi mural. Recabe algunas imágenes y con mi estilo, la interprete.

Es totalmente hermosa, es conocida como cresta corta por el plumaje que tiene en su cabecita. Si deseas conocer más de la especie, arriba esta su nombre con el enlace, da clic ¡AHORA MISMO!

Lo fusione con el mensaje que quería dar y como resultado obtuve mi primer mural.

Ahora sabes lo que representa, mi primer mural: una fusión de hacerte recordar que ames todo lo que haces, porque la pasión nos permite mantenernos enfocados en nuestras metas, pero ademas, deseaba dar a conocer a una hermosa especie de nuestro país, que deber ser reconocida y cuidada. De igual manera, te comparto el proceso de como fui creando este mural, aunque me fue un poco difícil alcanzar algunas partes, tenía que bajar varias veces de la escalera para rectificar que todo este proporcional, el resultado, ya lo viste en notas anteriores ¡FUE GENIAL!

Trazando las líneas. Por ser mi primer mural y como no tenía muy claro como es el proceso para hacer uno, use mi lápiz y una goma para ir corrigiendo los errores.

Para el primer día, sinceramente avance bastante, aunque demore un poco porque la pintura no agarraba al 100%

Poco a poco iba agarrando forma y si lo comparas con el boceto original, tuvo algunas modificaciones y ajustes, por mi tipo de pincel.

En los últimos detalles, marcando líneas.

Todas las fotos fueron a cargo de Alan Poot, así que le agradezco por acompañarme en todo el proceso.

Este fue el resultado final, de nueva cuenta, muchas gracias a todos los que fueron al evento y pudieron verlo en vivo.

Este proyecto poco a poco esta tomando su camino, seguiré escribiendo más detalles, los procesos y como todo, va surgiendo. Espero te haya gustado esta nota y ¿Te imaginabas que eso representaba mi mural? ¿Qué opinas de su significado? Si eres de Cancún ¿Fuiste al evento?

¡MUCHAS GRACIAS POR TU APOYO! ¡Hasta la próxima!

Nota re diseñada. Fecha original de publicación: JUEVES, 29 DE JUNIO DE 2017

El miedo, mi motor

Diseñadora mexicana, Emprendimiento consciente

diciembre 30, 2018diciembre 30, 2018 by Elizabeth Albornoz

¡Hola de nuevo! Estoy muy feliz de escribir esta nota, realmente nunca pensé que este tipo de cosas me pasarían a mí, pero hoy, sin darme cuenta, poco a poco, todo está tomando su curso.

Si estuviste pendiente en mi cuenta de Instagram, sabrás que tuve mi primer Open House:

1) Mi primer mural

2) Mi primera colaboración para una marca.

Antes de iniciar con todo, quiero agradecer a todos los que asistieron o que simplemente se tomaron el tiempo de darle like a las fotos o vídeos que he compartido, así mismo, a Paulina Vega, por contactarme para el evento, aún no se bien como fue, pero ¡MUCHAS GRACIAS!

Quería iniciar contándote cómo es que llegue a Open House, pero realmente, ni yo misma lo sé, sólo se, que tuvo que ver con la difusión que ha tenido mi bebe ElyyRg. Aunque, aún no logro hacer la división entre mi marca “tienda mexicana” y mi marca “diseñadora freelance” estoy en este proceso, pero me da gusto que poco a poco, con ambas estoy logrando ruido. Si tienes un proyecto que has estado posicionando en redes, no quites el dedo del renglón, porque podría suceder algo muy bueno.

Antes de seguir con la nota, decidí que no te contaría todo, esta nota es un pre a lo que viene, reservaré todas mis emociones para ir poco a poco envolviéndote en ellas, así que espera pronto por las nuevas notas que estarán cargadas de todas estas grandes cosas que están sucediendo en mi vida (estos días estaré trabajando en ellas, estate atent@).

En fin, parte de todo este proceso, estuvo envuelto por el miedo. Así es, si supieras cuantas veces me lo he dicho que no soy buena, que no podré, etc. Pero al final, me he dado cuenta que las personas empiezan a reaccionar con lo que hago, entonces ¿Realmente no soy buena?

Existen días que me siento en la cima de la montaña celebrando, y otros en los que simplemente no puedo ni subirla, pero he descubierto, que son más los éxitos, que los fracasos.

“Si no crees en ti, como pretendes que los demás lo hagan”

Siempre te he escrito que, si no crees en ti, como pretendes que los demás lo hagan. Existe una gran diferencia entre ser buen@ y ser él o la mejor. Muchas veces, nos dejamos llevar por el miedo y nos clavamos pensando en el mundo, en lo que nos rodea y en lo que dirán, pero la realidad es, que no se trata de ser el mejor para el mundo, sino, ser el mejor para ti mismo. Si quieres continuar creciendo y lograr ser bueno, simplemente con todo y miedo, céntrate en ti.

Para mí, no se trata de perfección, se trata de crecimiento.

Al terminar las ilustraciones que realicé para el Open House, sinceramente no me sentí 100% satisfecha, tuve el miedo de no impactar al resto, de que el mundo me comiera pensando que lo hice mal, que no funcionan, sin embargo, compartí mi sentir a personas cercanas y después de recibir comentarios de amor, me di cuenta de algo ¡LO HICE GENIAL!¡Tengo talento y lo hice genial! porque entre muchos, me eligieron a mí para colaborar en una nueva marca, lo hice genial, porque me dieron la oportunidad de hacer mi primer mural en la entrada de un evento, además ¡Era la primera vez que lo hacía en ambas situaciones! Así que sí, lo hice genial porque aún con miedo, me reté a mí misma, logré sacar un concepto y además ¡Estuve como a 2 metros dibujando sin caerme! Entonces definitivamente, con todo y miedo, puedo hacerlo, puedo alejar la palabra “perfección de mi vida” y centrarme en mi misma.

Al sacar esta palabra de mi vida, me doy cuenta que aunque tengo miedo, logro ser mucho más feliz, existen estas bases o parámetros para mejorar mi técnica, pero al final, yo tomo mi camino. No te frenes, usa ese miedo como motor y no como freno, aunque no lo creas, existe alguien ahí afuera que está admirando lo que haces o que piensa que lo que haces “es realmente bueno”. Yo no lo creía, creía que simplemente pasaba desapercibida, hasta que sucedió y todo, en un mismo lugar Open House 2017 de Estudio Creativo Cancún.Sin más, quiero compartirte algunas fotos que tome en el evento:

Cuando llegue, entre y mire hacia arriba, no tienen una idea de la emoción que sentí ver mi mural con tantas personas a su alrededor.

Mi familia siempre apoyándome
🙂 Por cierto, este cuarto estaba genial.

Me encanto ver los trabajos de los alumnos de la escuela, tienen tanto talento.

Ver mi trabajo entre grandes, me hizo sentir una gran satisfacción.

Esto fue lo mejor del evento, poder ver esta inspiración visual.

No pude resistirme a este cerdito, me parece que fue hecho en el taller de cerámica de alumnos de segundo de la carrera de arquitectura, en verdad ¡LO AME!

No fui la única realizando mural, fueron 4 artistas más (me parece), entre ellos Sleepwalck.

Fue una noche llena de magia, pero sobre todo de vencer mis propios miedos ¡LO LOGRÉ! Ahora ¿Fuiste al evento? ¿Alguna vez has pasado por lo mismo? ¿De qué manera venciste estos miedos? Quiero saber todo lo que piensas, escríbeme tus comentarios y dime todo.

Agradezco siempre tu apoyo y por seguir el blog ¡HASTA LA PRÓXIMA!

Nota re diseñada. Fecha de publicación original: DOMINGO, 11 DE JUNIO DE 2017